תורת הכתב נקראת טיפוגרפיה והיא אחד מהכלים החשובים של המעצב הגרפי.
הכותרת לעיל נראית כאילו נלקחה ממסך קולנוע, לא? או חקוקה באבן.
מה נותן לכתב את הנוכחות האדירה שלו? האם זה הגודל הגדול? האותיות?
מיקומו על הדף? כן. אלה הם המאפיינים בהם שולט המעצב.
הנוכחות שלו היא גם בציור עצמו – הקווים, הצורות, הפרופורציות ושילוב כל החלקים.
כתב מצוייר היטב וממוקם נכון חושף את עולמו של המעצב ומזמין אותך פנימה. זהו סוג של אמנות.
קחו את התמרור הזה. ברור כשמש. זה העולם שלו.
מטרות התמרור הן נראות, ישירות, בהירות.
אין רעש, אין שום דבר שמסיח את העין.
הלוח – הכתב הזה בא ללמד.
קל לראות, להבין ולעקוב אחר הצורות הפשוטות שלו והקווים.
האותיות מעוגלות, קטנות, פגיעות.
רואים שהוא מיועד עבור ילדים.
מה שכיף לי – ומה שכנראה אתם לא שמים לב אליו – שבכל שלוש הדוגמאות האלה
אני הגדרתי את הכתב. אני בחרתי את הסגנון, הגודל, המרווח.
התוצאה היא אשליה חזקה מספיק כדי לשכנע אתכם שהדברים האלה הם אמיתיים, כאשר, כמובן, הם לא.
איך זה עובד? כתב טוב מתבסס על העולם הפיזי, במיוחד על המכניקה והפרופורציות של גוף האדם.
זו הסיבה שהוא נשאר חזק לאורך זמן.
הגופן בדוגמה הראשונה למעלה, הוא ביצוע דיגיטלי של גופן בן מאות שנים שהופיע בכתבים עתיקים.
כוחו של הכתב הוא בידינו, אבל חייבים לדעת לשלוט בו. כשאני בוחרת כתב (פונט) לעבודה:
1) אני בוחרת כתב לפי הקול שלו (הסגנון שהוא מבטא), לא לפי הטעם שלי. לפעמים הם אותו הדבר, אבל לא תמיד.
2) אני לא אוסיף דברים חסרי משמעות – קווי מתאר, מסגרות משופעות, צללים, להבות.
הסתכלו שוב בדוגמאות אלה. הטוהר שלהן הוא הכוח שלהן.
3) אני שמה לב לריווח בין האותיות. הוא אינו אחיד באופן טבעי; הרווחים בין האותיות חשובים כמו האותיות עצמן.
כתב הוא הכלי המשפיע ביותר שיש למעצב גישה יומיומית אליו.
זה גם הכלי בו יש הכי הרבה שימוש לרעה…
טיפוגרפיה היא לא אותו הדבר כמו הקלדה. הקלדה היא מה שעושים בדואר אלקטרוני…
טיפוגרפיה היא אדריכלות, מבנה, תיאטרון, תנועה, אמנות, חיים.
לכתב יש קול. קחו אותו ברצינות.
לקוח מכאן:
